Сцена потерянных душ. Outline installation 2024
Команда P.MOTION выиграла open-cаll Outline 2024 и создала свою мультимедийную инсталляцию в одном из заброшенных зданий. Outline — культовый фестиваль электронной музыки и искусства, зародившийся в 2014-2015 годах в глубинах московских промзон. В 2023-м он возродился и поселился в постоянной локации в 90 километрах от Москвы, на берегу реки Дубны. Новое пространство позволило организаторам объединить в одном мероприятии несколько форматов: рейв на природе, многодневный клубный нон-стоп ивент, масштабный музыкальный фестиваль и мультимедиа выставки.
Outline ежегодно привлекает более сотни артистов из России, Европы, Северной и Южной Америки.
Наша инсталляция разместилась на последнем этаже одного из корпусов, в 2 минутах ходьбы от сцены MAIN, и в течение пяти дней притягивала внимание тысяч зрителей. Многие пытались отыскать вход на сцену, но эта сцена не для смертных.
Легенда
Есть теория, что во время танца можно заставить свое сознание, часть души выйти наружу, оказаться вне своего тела. Но что происходит с этими душами после?
Некоторые части душ так и остаются вне границ аутлайна. Не найдя себе места ни вне территории, ни на площадках, они образовали свою секретную сцену, на которой нет места живым, «целым» людям. Они прячут свою сцену в лесу, и найти ее может только тот, кто пошел блуждать по лесу, ища сам не зная что. Возможно, потерявшуюся частичку своей души.
Найти инсталляцию смогли лишь неутомимые искатели нового опыта. В центре комнаты — танцпол, на котором видны силуэты, словно танцующие в потустороннем мире.

Нам всегда импонировала идея создания параллельных реальностей. Эта инсталляция из тех, что позволяет в одну из них заглянуть.
— Женя Соболь, куратор OUTLINE.
Локация
Инсталляция “Сцена потерянных душ” была установлена в одном из заброшенных зданий на территории фестиваля.
Восстановленные здания бывшего детского оздоровительного лагеря «Салют». Сам бруталистский комплекс был построен в конце 1960-х архитекторами Ловейко и Гайгаровым.

Съемки
В качестве живой графики для «Сцены потерянных душ» выступили реальные люди, профессиональные танцоры — Света Камбур и Илья Беляков.
Света и Илья были не просто танцорами: их перформанс был похож на актерскую игру, временами ребята доводили всю съемочную команду до мурашек своими эмоциями и неестественными, потусторонними движениями тела.
Съемки проводились в павильоне и обладали своими особенностями, так как футаж снимался не в 16:9. Это был длинный, вытянутый кадр, который должен был покрыть всю проекционную поверхность на три стороны здания.
При разработке концепции нам хотелось поместить инсталляцию в контекст фестиваля, чтобы она ассоциировалось с музыкой и архитектурой. Само название OUTLINE предполагает что-то пограничное и потустороннее. Так мы пришли к идее о том, что во время танца душа покидает тело и живет отдельно от него.
— Денис Левченко, креативный директор P.MOTION
Создание генеративной графики для инсталляции
Проект создан с использованием аудиореактивных технологий и real-time генерации. В качестве решения для инсталляции взяли генерацию видео-футажей в TouchDesigner. Посредством обработки, видео-картинка ломалась, создавались цифровые глитчи, она реагировала на музыку.
Каждая новая сцена имела свой уникальный характер, как спокойный и мелодичный, так и супер разгоняющийся, со стробящей картинкой, на которую тяжело смотреть.

Музыка и саунд-дизайн
Восьмью музыкантами было создано 12 композиций. Жирный техно, саунд-дизайн и даже записи аналогового шума — всё это сложилось в один часовой луп, который транслировался нон-стоп, превращая «Сцену потерянных душ» в бесконечный рейв.
Обратная проекция на 3 стены
В качестве проекционной поверхности мы использовали сетки, которые были натянуты по периметру этажа заброшенного строения. На сетки мэпилась обратная проекция с трех проекторов.
С стройкой и оборудованием нам помогала команда студии SILA SVETA, за что выражаем им особую благодарность 🫂

Рейв с потерянными душами продолжался 4 ночи, каждый раз затухая на рассвете и заново разгораясь с приходом темноты.
P.MOTION 2024
Music
Hrust Mangusta
Abibok
Daniil Peregudov
Alexey Boyko
Artem Kulygin
Philipp Gerasimov
Andrey Obydennikov
Dmitry Antonov
ETOYAMURAD
Egor Goleshev
Dancers — Ilya Belyakov, Svetlana Kambur
Art Director — Denis Levchenko
Graphics — Semion Levchenko
Concept design — Anna Osintseva, Lilia Idilia
PM — Nika Zhusueva
Copywriting — Elina Iudina
Producer, director of photography — Kirill Galushko
Director of Photography — Sergey Nikolaev
Assistant cameraman — Vladislav Maslov
Grimmer — Olga Budashova

Каждый выезд на фест — это кайф, уграр и эмоции на всю жизнь. Мы жили в палатках, очень много гуляли, слушали музло и конечно танцевали. В этот раз, даже удалось вкатить в деревянном скейт-парке от друзей WRKN.


Очень круто, что у нас получается выбираться на фестивали командой. И в качестве зрителей, и в качестве участников. Каждая студия должна пробовать принимать участие в фестах — обходится дорого, но выхлоп от участия неоценим: опыт, знакомства, новые проекты, сближение команды. Последнее, кстати, один из важнейших пунктов: работая над новым некоммерческим проектом, мы чувствуем сильный рост каждого участника, видим горящие глаза и максимальную отдачу. Создается приятное ощущение того, что мы зарабатываем на коммерции, чтобы потом дать себе волю и сделать что-то действительно творческое, экспериментальное.